椅子不只是椅子，更是具有收藏價值的藝術品。在家具設計領域有許多被視為「傳奇」的椅子，其雋永的設計時至今日依然經典，甚至被收藏進博物館。它們已經不是家具這麼簡單，背後代表的可能是時代的轉換，或是設計風格的演變，並融入了設計師的生活哲學，Arne Jacobsen、Gerrit Thomas Rietveld、Børge Mogensen都是傳奇的傢具設計大師，擁有他們設計的作品是種投資。
Wassily Chair瓦西里椅被視為鋼管家具始祖，為建築師Marcel Breuer於1925年所創作。以往椅子大多以木材為製作原料，而來自匈牙利的Marcel Breuer因為熱愛騎單車，從單車中的金屬管找到設計靈感，創造出這款經典的Wassily Chair，自此開啟金屬鋼管家具的設計浪潮，延伸至現今的工業風。Marcel Breuer的設計理念為Less is more，Wassily Chair就體現了此精神的經濟價值。
Fritz Hansen為1872年成立的丹麥設計品牌，時常與國際知名大師合作，如Arne Jacobsen於1957年創造出的經典作品——Grand Prix，特殊而簡約流暢的外型是其標誌，該件作品在同年的「米蘭三年展設計展」中榮獲大獎Grand Prix之殊榮，因此以此命名。
2020年，日本戶外時尚品牌White Mountaineering又攜手推出亞洲限定聯名版Grand Prix，將名為「Yosegi-zaiku」的傳統日本木製馬賽克圖案融入椅子，與木質椅腳相互協調。聯名款Grand Prix當年全亞洲僅限量300張，台灣僅配額48張。
The Red and Blue Chair俗稱「紅藍椅」，它真正是被放進博物館展覽的藝術品。由荷蘭20世紀最重要的家具設計師之一Gerrit Thomas Rietveld所創作，是「荷蘭風格派運動」初始期的三維代表作品，後來由美國建築大師Philip Johnson作為禮物給美國紐約現代藝術博物館。
不過這張「紅藍椅」經常被詬病坐起來不舒服，而英國藝術史學家Paul Overy在他的書《De Stijl》曾提到，Gerrit Thomas Rietveld的設計對傳統的舒適不感興趣，如同他的名言：「如果你想坐得舒服一點，那就躺在床上。」
嚮往北歐簡約舒適生活風的人，一定會喜歡The Spanish Chair西班牙椅。這張椅子是設計師Børge Mogensen於1958年為FREDERICIA所設計。他在西班牙旅遊時，受伊斯蘭文化影響所得的創作靈感。以俐落簡約的線條取代繁複的雕刻裝飾，採用實木骨架及馬鞍皮椅面與背靠，外型簡潔時髦。後來還推出全球限量60週年紀念版——橄欖綠，為Børge Mogensen最鍾愛的顏色。
SANAA Chair有個可愛的名字叫「兔子椅」，為日本當代女建築師妹島和世的作品，她與Zaha Hadid、貝聿銘都曾獲得建築界最高榮譽「普利茲克獎」，是世界第二位獲此殊榮的女性建築師，金澤21世紀美術館為其代表作品。而SANAA Chair可愛的兔耳椅背童趣又簡約，是它深受大眾喜愛的經典設計標誌。
像雲朵般的Pacha Chair，為傳奇法國設計師Pierre Paulin於1975年所創作，是一款極具舒適感又高功能性的現代主義作品。Pacha Chair省去了椅腳結構，突破了過往休閒椅的設計模式，其新穎的工藝展現Pierre Paulin具前瞻性、不拘一格的創作風格。Pierre Paulin的作品注重人體工學精確度，並擅長以創新的方式給作品帶來活力，因而成為雋永。
設計師Gerrit Rietveld於1963年創作的Steltman Chair，將椅子作成藝術雕塑品。透過木板不對稱的堆疊，在垂直與水平之間達到平衡，其動態雕塑般的創作形式源自於「荷蘭風格派運動」。一戰期間，這群荷蘭風格派藝術家在繪畫、雕塑、設計、建築等領域，秉持著平面和線性、原色、不對稱結構三個原則。而Gerrit Rietveld設計的Steltman Chair，就完美呈現此風格。
一張看似簡單的椅子，能替居家空間創造意想不到的美學效果。它像是一件「可以坐的藝術品」，展現對美的追求和生活品味。
